Oefening baart kunst?!


Elke goede muzikant weet dat regelmatig oefenen nodig is, maar wist je dat achteloos (= zomaar wat oefenen) je spel slechter kan maken? Voordat je je ouders of leraar nu gaat vertellen, dat je besloten hebt om niet meer te oefenen, denk dan aan wie, wat, wanneer, waar en hoe... Het helpt je om beter te kunnen spelen, en meer plezier hebben in het muziek maken.


Wie (klik op mij)

JIJ! 'Goed oefenen' houdt in dat je ook met je hoofd (gedachten), je lichaam, emoties en natuurlijk de muziek, bezig bent. Je ouders of leraar kunnen je misschien wel vertellen dat je zoveel minuten per dag moet oefenen, maar alleen JIJ kunt je focussen (met je gedachten en gevoelens) op de muziekstukken of oefeningen die je op dat moment speelt.

Wat (klik op mij)

Op de juiste manier oefenen zodat je vorderingen maakt, houdt in:

  • warming up doen;
  • herhalen van de oefenstof, nummers/liedjes etc. die je al hebt geleerd;
  • je nieuwe opdracht, taak (huiswerk dus) uitvoeren;
  • iets spelen wat je erg graag speelt, of gewoon voor de gein (of mogelijkheden van het keyboard uitproberen, eigen nummer maken).

Wanneer (klik op mij)

Dr. Suzuki1 zegt dat; "Alleen op de dagen dat je eet!" het beste is dus, om er een vaste gewoonte van te maken, dat het een dagelijkse routine wordt. Als je eenmaal weet dat je op een bepaalde tijd - 's morgens, 's middags of 's avonds - oefent, dan zal het minder snel voorkomen dat je het vergeet.

Waar (klik op mij)

Probeer het gewoon uit waar je keyboard het beste kan staan, zodat je het oefenen regelmatig blijft doen, en niet vergeet. De een oefent vaker wanneer het keyboard in de eigen slaapkamer staat, bij de ander is de woonkamer een betere plek.

Hoe (klik op mij)

Dit is een belangrijke vraag! Veel leerlingen spelen een muziekstuk of oefening van begin tot eind door (en het liefst snel). Bij moeilijke gedeeltes even doorploeteren en klaar...volgende oefening. Beter leren spelen kun je niet 'kopen', maar betekent gewoon veel (regelmatig) oefenen en vooral 'goed doordacht' bezig zijn. Een paar tips:
  • Stel doelen in elke oefening (bijvoorbeeld, de tellen, het ritme, de vingerzetting of juist een moeilijke gedeelte uit het hoofd etc.);
  • Weet hoe het lied moet klinken;
  • Pak het moeilijkste - of met de meeste uitdaging - het eerst aan;
  • Verdeel het muziekstuk in kleinere gedeeltes;
  • Heb je het stukje (misschien die 2 moeilijke maten) eenmaal door, herhaal dat stukje dan nog een paar keer;
  • Voordat je stopt met oefenen (op dat moment), speel het gehele stuk nog een keer door;
  • Veel plezier!


Oefen slim


Iets vijf keer overdoen, dan een paar minuutjes iets anders spelen en dan nog eens vijf keer, heeft meer effect dan hetzelfde 25 keer achter elkaar te herhalen. Zo krijg je een veel beter resultaat als je per dag drie maal vijftien minuten studeert, dan 1 keer een heel uur achter elkaar.

Begin niet steeds ook aan het begin van het stuk te studeren, maar ook eens in het midden of vlak voor het einde. Je voorkomt dan dat je een heleboel stukken van het begin goed kunt spelen en de rest een beetje.

Als je een stuk een poosje hebt laten rusten omdat je het gevoel kreeg dat je er niet meer mee verder kwam, kan het daarna blijken of het vanzelf beter is geworden. Allerlei dingen waar je eerst problemen mee had, lukken in eens!






1 Deze zogeheten “Suzuki”-methode is in het midden van de 20e eeuw in Japan ontwikkeld door Shinichi Suzuki. Hij merkte op dat kinderen hun moedertaal erg vlug aanleren, met weinig kans op mislukking, door dagelijkse herhalingen en oefening. Op een vergelijkbare wijze probeerde hij ook muziek aan te leren. Zijn methode, die hij talent education noemde, berust op dit principe van natuurlijk leren. De methode benadrukt de belevenis van muziek op jonge leeftijd. De belangrijkste onderdelen van de ze methode zijn: Jong beginnen. Veel muziek luisteren. Leren te spelen alvorens muzieknotatie te leren lezen (moedertaalmethode). Betrokkenheid van de ouder(s) bij de studerende kinderen. Een vast kernrepertoire. Combinatie van individuele les en groepsles.

info(a)keyboardstudio.nl   |    06-18652761   |   Oirsbeek

Index

Keyboardstudio.nl biedt een passende muzikale aanpak. Dit bereik ik door in te spelen op de individuele behoeften van de leerling. De leerling krijgt individueel les en/of groepsgewijs.

Lesmethoden voor keyboard:

Tijdens de lessen wordt er gebruik gemaakt van de onderstaande basismethoden. In deze methodieken wordt onder andere aandacht besteed aan de juiste speelhouding, het spelen met

begeleidingsautomaat, het spelen zonder begeleidingsautomaat, noten en akkoordsymbolen lezen, maar ook spelen op gehoor, componeren en improviseren. Naast deze methodes worden er in overleg met de leerlingen en studenten ook andere muziekstukken uitgekozen.


- Keyboard speel je zo

- Orgel & Keyboard “nieuwe stijl”

- Leerboek voor keyboard

- Megapop

- De keyboardmethode

- Speelklaar

- Keyboard spelen met plezier



Lesmethoden voor piano:

Tijdens de lessen wordt er gebruik gemaakt van de onderstaande basismethoden. In deze methodieken wordt onder andere aandacht besteed aan de juiste speelhouding, verschillende handposities en noten- en akkoordenleer. In plaats van de akkoorden uit het hoofd te leren, wordt de leerling en/of student aangeleerd hoe ze de akkoorden zelf kunnen afleiden in elke toonaard waarin gespeeld wordt. Het liedmateriaal tenslotte is zeer afwisselend en ligt goed in het gehoor! Naast deze methoden worden er in overleg met de leerlingen en studenten ook andere stukken uitgekozen. Dit kunnen klassieke stukken zijn, maar ook popsongs!


- Alfred’s Basic Piano

- Hal Leonard piano

- Megapop

- Speelklaar

Mariaradar Vrundsjapskoer (www.vrundsjapskoer.nl)

Muzikaal leider


Koor Coda Heerlen (www.koorcodaheerlen.nl)

Pianist


Ascension Maastricht (www.ascensionmaastricht.nl)

Muzikaal leider